国内的导演都知道许宣的执导技术仅仅是合格，从《调音师》和《鲨滩》就能看出一二。

但是他们怎么都不会想到，这部肖申克，居然出现了新的镜头，新的拍摄技术。

这他妈算什么？

开山鼻祖吗？

其实电影进行到现在，现场的记者，还有国内旅游的民众能侥幸坐进来的人，都有一种非常恐怖的后怕感。

他们可以预见，当电影结束，当大家的通讯设备能够接通国内的时候。

大量唱衰许宣的人，会啪啪被打脸，甚至可能会导致新的风波。

小蜜蜂和罗天赐不由自主的对视一眼，然后开始记录自己看到的东西。

小蜜蜂记录道：许宣导演的长镜头运镜，已经达到了成熟，甚至是触碰到了电影大师的门槛。

而许宣导演的这种核心不变，周围景色不断延伸的变焦手法，将会在电影界掀起轩然大波。

我们姑且称之为许宣变焦。

更恐怖的是，在女主角住进监狱后，许宣导演巧妙的利用分辨率切割，但却不会给人违和感。

因为在窄边出现后，许宣导演利用许宣变焦的技术，将整个画面调整为了更舒适的分辨率。

同时给人一种束缚之感，来表达女主角被囚禁的心情。

随着剧情推进，我能清晰的感知到许宣导演想要表达的内涵。

那名原来的图书馆管理员刑满释放，但却在旅店中上吊自杀。

因为他在监狱中生活了几十年的时间，乍一被放出，完全无法适应当前社会的节奏。

他找不到工作，更是有着监狱的案底，社会上没人会相信这样一个老人。

在这种情况下，他选择了结束生命，同时也跟前面的情节前后呼应，诠释了这位图书馆管理员不想出狱的那种心情！

所以，当有人说，都要刑满释放了，为什么这位老人反而不开心呢？

原因在这里得到释放。

就目前而言，这是一部非常有技术干练，又有无数内涵和抨击的嘲讽在。

而整部戏最大的悬念，自然是女主角对自由的向往，对生活的渴望。

写到这，小蜜蜂犹豫了一下，但还是写道：肖申克的救赎，像不像是华国民众的救赎？

为什么当外国导演开口质疑的时候，国内的影迷就会先入为主，认为咱们国内的导演拍不出精彩有内涵又丰富的电影？

是因为许宣导演年轻吗？

不！

是因为国内导演很少去思考一部电影，到底该如何拍摄才能在导演添加私货的情况下更精彩！

罗天赐这个时候也写完了记录，然后抬头继续观影。

整个电影院中安静的只有音箱中的对话，所有人都目不转睛的看着，似乎害怕错过每一个情节。

肖申克播放到后半段的时候，不管是许宣还是陈岐歌等人都知道，这部戏已经稳了！

许宣当时剪切的时候还害怕这种手法会不被认可。

但明显是想多了，只要是好的技术，好的手法，电影界才不管你是什么年龄。

因为每个导演都知道，今后说不准就会用到这种手法和变焦。

所以大家不会吝啬对发明者的夸赞！

戛纳正在首映肖申克，而国内，却发生了一件令人愤慨又匪夷所思的事情。

这次，刘家安又开启了全屏嘲讽！